Als Schöpfer von Comics bis zu seinem 30. Lebensjahr wandte sich Cédric Roulliat naturgemäß der Fotografie zu, fasziniert von populären Erzählformen wie dem Kino, dem Fotoroman oder der Werbung. Cédric Roulliat, Jahrgang 1973, ist Autodidakt. Mit 17 fand er auf dem Dachboden die Ausrüstung seines Großvaters: eine Filmkamera, Objektive und ein Vergrößerungsgerät aus den 70er Jahren. Cédric Roulliats Modelle erscheinen in Szenen, die im Wesentlichen auf weiblichen Figuren der Begierde, der Einsamkeit oder des Wahnsinns basieren , standardisierter emotionaler Pantone der Hollywood B-Serie. Inkongruente Situationen oder Klischees, Flirts mit dem Absurden und Wahnsinn in einem normalisierten, stereotypen Universum. Hier suggeriert das Standbild eine größere Geschichte, es gibt ein Vorher und ein Nachher, eine Vergangenheit und eine Zukunft, wie ein Rätsel, das es zu lösen gilt, ein Puzzle, das es zu vervollständigen gilt, eine Reihe, die es zu verfolgen gilt. Zwischen der Bildsprache von Guy Bourdin, dem Universum von Alan Moore und der Feder von BE Ellis sind seine künstlich konzipierten Szenen auch eine Hommage an das goldene Zeitalter Hollywoods, beeinflusst von der fantastischen amerikanischen Klassik, schwarzen Serien oder den Brüdern Grimm . Die Komposition wird vor den klassischen Modellen umgekehrt, Männer werden zu Objekten vor Frauen mit erhöhtem Testosteron, für eine verstörendere Wiedergabe. Der Mensch ist ein Objekt der Begierde, ein künstliches Plastik-Ken.

Jenseits der ästhetischen Wiedergabe und der zugrunde liegenden Emotion liegt das Credo von Cédric Roulliat in seinem Wunsch, den Zuschauer herauszufordern, ihn dazu zu bringen, sich selbst zu hinterfragen, ihn zu einem Gefühl der Fremdheit und des Hinterfragens zu führen. Mit einer spürbaren und lebendigen sinnlichen Aufladung hat das Bild eine narrative Funktion, es sublimiert und entlarvt. Für ihn ermöglicht die Verwendung des Akts, das Bild in eine zeitlose und symbolische Dimension zu lenken. Cédric Roulliat inszeniert mit den Schauspielern Sahra Daugreilh, Laure Giappiconi und David Bescond das Theaterstück „Ultra-Girl against Schopenhauer“, das im Februar 2017 in Lyon aufgeführt wird. Gleichzeitig setzt er seine ewige Suche nach anschaulichen Orten fort, die als Kulisse für seine neuen Inszenierungen dienen. Außerdem bereitet er die Veröffentlichung eines Buches vor, das seine Arbeit der letzten zehn Jahre zusammenfasst.