PORTRÄT
Wir brauchen François Rousseau nicht mehr vorzustellen, den berühmten französischen Fotografen, der vor allem für seine Kalender der Götter des Stadions bekannt ist, Rugbyspieler in ihrer einfachsten Form. Die Assoziation bleibt jedoch reduktiv. Über den Werbefotografen hinaus ist François ein vielseitiger und produktiver Künstler, dessen persönlichste und künstlerischste Werke die faszinierendsten und spektakulärsten bleiben, sowohl in ihrer Ästhetik als auch in der daraus resultierenden Forschung.
François Rousseau stammt ursprünglich aus Clermont Ferrand und lebt heute in Paris. Nach seinem Kunst- und Kommunikationsstudium hörte er 1994 plötzlich mit der Malerei auf, um sich ausschließlich der Fotografie zu widmen. Seitdem war er in der Lage, Porträts, Mode und künstlerischere Projekte zu fotografieren ein paar Kurzfilme, darunter eine Sportdokumentation hinter den Kulissen. Er lässt sich von Spitzensportlern, Tänzern und Sportlern inspirieren, bei denen die Körper marmoriert und gezeichnet sind.
EXKLUSIVES INTERVIEW
Warum nackt?
Der Akt bleibt grundlegend mit dem Verlangen verbunden, und wenn das Verlangen alles durchdringt, erlaubt es dir nicht zu denken. Bei einigen meiner Projekte habe ich das Verlangen auf Distanz gehalten, und nur in diesen Fällen konnte ich die schönsten Bilder machen. Wenn das Verlangen offensichtlicher war, wenn es mich leitete, waren die Fotos viel weniger stark. Meine Aktarbeit ist sehr stark mit dem Wunsch verbunden, die Kraft des Körpers zu zeigen. Mich fasziniert Stärke und dennoch zeige ich gerne fragility. Viele Frauen haben meine Fotos gemocht, weil es diese Form der Sensibilität gibt. Auf manchen Fotos sind sie weich, fast zerbrechlich. Um es einfach zu beantworten: eine Faszination für Stärke.
Und Photoshop in all dem?
Die Fotografie fängt das Leben ein, das Modell des Malers ist statisch, wir befinden uns in einem Akt, bei dem die Person kommt, um sich an einem ganz bestimmten Ort nackt auszuziehen. Bei Lucien Freud oder Francis Bacon, um nur einige zu nennen, wurden Akte nur an einem einzigen Ort gemacht. Der Akt in der Malerei ist mit dem Atelier verbunden, auch wenn draußen Akte entstanden sind. Die meisten bearbeiteten, genau wie Photoshop heute. Als Flandrin seinen Akt "Junger nackter Mann am Rande des Meeres sitzend" malte, tat er dies in seinem Atelier in Paris und danach stellte er das Meer dahinter nach, aber am Ende ist es ein Trick, das Gemälde war der Trick. Wir langweilen uns jetzt mit Photoshop, „es ist ein Skandal, wir machen Fälschungen.“ Aber der Vorfahre von Photoshop ist immer noch die Ölmalerei! Künstler haben immer versucht, das Wahre, die Realität zu verschönern, als Napoleon auf seinem Pferd für David posierte gebeten, retuschiert zu werden! Auf dem Foto existiert alles nebeneinander, die realistischsten, rohesten Bilder und die am meisten bearbeiteten Bilder, aber diese Hetzrede gegen Photoshop finde ich absolut lächerlich! Ich retuschiere viel, und das sogar, wenn ich mit Film fotografiert habe würde besser sagen, dass ich komponiere. "Atelier" ist so komponiert, dass es zu Malerei wird. Photoshop ist am Ende die Möglichkeit, Teile von Bildern neu zu komponieren, Teile von Bildern zu mischen. Aber leider, schlecht verwendet, gibt es Skins wie Plastik, es gibt das Problem.
- Finden Sie die Suite von François Rousseau dansNormales Magazin Nr. 4 -
