FORMENTO + FORMENTO

BJ y Richeille Formento se conocieron en 2005. Nacido en Honolulu en 1964, BJ llegó a San Francisco en 1982 para hacer un BFA en fotografía en la academia de arte. En 1999 se fue a Nueva York y se convirtió en asistente de los más grandes fotógrafos: Mary Ellen Mark, Richard Avedon y Annie Leibovitz. En 2001, comenzó como fotógrafo independiente. Richeille nació en Londres en 1975 y, después de estudiar arte y diseño, se convirtió en directora artística y diseñadora de las marcas más importantes, así como de sellos independientes.

Casados tres meses después de su encuentro, BJ y Richeille combinan sus talentos y luego combinan fotografías comerciales y fotografías artísticas. Debido a la reciente crisis económica, el dúo de Formento decidió hacer una colección más personal con “Circunstancia”, una representación cinematográfica tragico-romántica del tiempo. El proyecto es a la vez cínico e inquietante, y explora cuestiones de identidad y el estado transitorio de personas y lugares. La iniciativa del proyecto es abrupta y repentina, aunque se plantee el concepto. En noviembre de 2009, la pareja de Formento decidió hacer las maletas, reunir a los tres gatos siameses en un Silver Air Stream de 8 metros de largo, el estereotípico caravaning hecho en EE. UU., futuro retro publicar algo, y seguir adelante a toda velocidad. , como una huida, atravesando la patria del Tío Sam, una especie de carrera precipitada, como sus modelos, de los que Richeille hizo los autorretratos. Aquí comienza la épica, una épica novela de aventuras a campo traviesa. Con un presupuesto mínimo, el plan es claro: 5 meses, 25 estados y 50 mujeres. Su objetivo no es solo hacer fotografías, sino jugar con la fina línea entre el comercialismo y el arte con una mayor conciencia social. El proyecto evoluciona al margen de la realidad y la ficción en un montaje singularmente híbrido.

Con Google Map como mochilero, los dos abrazan el camino, enfocándose en detalles, lugares, conociendo mujeres para fotografiarlas el mismo día. Aunque las imágenes son puestas en escena, la historia de fondo no podría ser más real. A través de su trabajo, los artistas rinden homenaje a la cinematografía de Hitchcock, influenciada por la fotógrafa feminista Cindy Sherman y el pintor realista Edward Hopper. Cuando el lente de BJ se enfoca en los ojos de la (anti)-heroína, Richeille construye la integración y evolución del personaje en el paisaje. Juntos despliegan la historia oculta de las doncellas en apuros hitchcockianas, recorriendo los icónicos caminos del país de los libres, mostrando maestría en el ajuste de la luz. Una luz gélida y pálida para vincular la soledad con la introspección, en el contexto de un paisaje estadounidense moderno. Si bien la ubicación y el protagonista son específicos de cada toma, la tensión que genera la cámara es constante. Cada imagen contiene una tensión emocional que parece ir más allá del marco de la imagen, como un grito de psicosis y pavor de un thriller negro lleno de suspenso. "Teníamos muchas ganas de filmar algo que impactara a la audiencia, caminamos por tierras en un contexto de recesión donde la gente había perdido sus hogares, sus familias..."