FORMENTO + FORMENTO

BJ en Richeille Formento ontmoetten elkaar in 2005. Geboren in Honolulu in 1964, arriveerde BJ in 1982 in San Francisco om een BFA in fotografie te doen aan de kunstacademie. In 1999 vertrok hij naar New York en werd assistent van de grootste fotografen: Mary Ellen Mark, Richard Avedon en Annie Leibovitz. In 2001 begon hij als freelance fotograaf. Richeille werd geboren in Londen in 1975 en na haar studie kunst en design werd ze artistiek directeur en ontwerper voor zowel de grootste merken als voor onafhankelijke labels.

Drie maanden na hun ontmoeting getrouwd, combineren BJ en Richeille hun talenten en combineren vervolgens commerciële foto's en kunstfoto's. Door de recente economische crisis besloot het duo Formento een meer persoonlijke collectie te maken met “Circumstance”, een tragico-romantische cinematografische weergave van tijd. Het project is zowel cynisch als angstaanjagend en onderzoekt vragen over identiteit en de vergankelijke toestand van mensen en plaatsen. Het initiatief van het project is abrupt en plotseling, hoewel het concept wordt overwogen. In november 2009 besloot het Formento-stel hun koffers te pakken, de drie Siamese katten te verzamelen in een 8 meter lange Silver Air Stream, de stereotiepe made-in-US Caravanning, future-retro post iets, en op volle kracht vooruit te gaan. , als een ontsnapping, door het vaderland van Uncle Sam, een soort halsstarrige stormloop, net als hun modellen, waarvan Richeille de zelfportretten maakte. Hier begint het epos, een epische avonturenroman in het hele land. Met een minimaal budget is het plan duidelijk: 5 maanden, 25 staten en 50 vrouwen. Hun doel is niet alleen om foto's te maken, maar om te spelen met de fijne lijn tussen commercie en kunst met een verhoogd sociaal bewustzijn. Het project evolueert op de grens van realiteit en fictie in een bijzonder hybride montage.

Met Google Map als backpacker omarmen de twee de weg, focussen op details, plaatsen, vrouwen ontmoeten om ze dezelfde dag te fotograferen. Hoewel de beelden geënsceneerd zijn, kan het achtergrondverhaal niet reëler zijn. Met hun werk brengen de kunstenaars een eerbetoon aan Hitchcocks cinematografie, beïnvloed door de feministische fotograaf Cindy Sherman en de realistische schilder Edward Hopper. Wanneer de lens van BJ zich richt op de ogen van de (anti)heldin, construeert Richeille de integratie en evolutie van het personage in het landschap. Samen ontvouwen ze de verborgen geschiedenis van de Hitchcockiaanse jonkvrouwen in nood, waarbij ze de iconische paden van het land van de vrijen volgen en meesterschap tonen in het aanpassen van licht. Een ijzig en bleek licht om eenzaamheid te koppelen aan introspectie, tegen een achtergrond van een modern Amerikaans landschap. Hoewel de locatie en de hoofdrolspeler specifiek zijn voor elk shot, is de spanning die door de camera wordt weergegeven constant. Elk beeld bevat een emotionele spanning die buiten het kader van het beeld lijkt te gaan, als een kreet van psychose en angst uit een spannende noir-thriller. "We wilden echt iets filmen dat het publiek zou raken. We liepen door landen in een recessie waar mensen hun huis en hun familie waren kwijtgeraakt..."