PORTRET
We hoeven François Rousseau niet langer voor te stellen, de beroemde Franse fotograaf die vooral bekend staat om zijn kalenders van de goden van het stadion, rugbyspelers in hun eenvoudigste vorm. De associatie blijft echter reductief. Naast de reclamefotograaf is François een veelzijdige en productieve kunstenaar wiens meest persoonlijke en artistieke werken het meest fascinerend en spectaculair blijven, zowel in hun esthetiek als in het onderzoek dat daaruit voortvloeit.
François Rousseau komt oorspronkelijk uit Clermont Ferrand en woont nu in Parijs. Na zijn studie Kunst en Communicatie stopte hij in 1994 plotseling met schilderen om zich uitsluitend aan de fotografie te wijden. Sindsdien kan hij fotografie van portretten, mode en meer artistieke projecten afwisselen. enkele korte films, waaronder een sportdocumentaire achter de schermen. Hij haalt zijn inspiratie uit topsporters, dansers en sporters, waar de lichamen gemarmerd en getekend zijn.
EXCLUSIEF INTERVIEW
Waarom naakt?
Het naakt blijft fundamenteel verbonden met verlangen, en wanneer verlangen alles binnendringt, staat het je niet toe na te denken. In sommige van mijn projecten heb ik het verlangen op afstand gezet en alleen in deze gevallen heb ik de mooiste beelden kunnen maken. Toen het verlangen flagranter was, wanneer het mij leidde, waren de foto's veel minder sterk. Mijn werk op het naakt is sterk verbonden met de wens om de kracht van het lichaam te laten zien. Ik ben gefascineerd door kracht en toch laat ik graag fragiliteit zien. Veel vrouwen hebben mijn foto's leuk gevonden omdat er een vorm van gevoeligheid is. Op sommige foto's zijn ze zacht, bijna breekbaar. Dus om simpel te antwoorden: een fascinatie voor kracht.
En Photoshop in dit alles?
Fotografie is het leven vastleggen, het model van de schilder is statisch, we zijn in een act waar de persoon zich uitkleedt, zich uitkleedt op een heel specifieke plek. Bij Lucien Freud of Francis Bacon, om er maar een paar te noemen, werden naakten alleen op één plek gemaakt. Het naakt in de schilderkunst is verbonden met het atelier, ook als er buiten naakten zijn gemaakt. De meesten waren aan het bewerken, net als Photoshop tegenwoordig. Toen Flandrin zijn naakt schilderde "Jonge naakte man zittend aan de rand van de zee" deed hij dat in zijn atelier in Parijs en daarna herschepte hij de zee erachter, maar uiteindelijk is het een truc, het schilderij was de truc. We zijn nu verveeld met Photoshop, 'het is een schandaal, we doen nep'. Maar de voorouder van Photoshop is nog steeds olieverf! Kunstenaars hebben altijd geprobeerd de waarheid, de realiteit te verfraaien. Toen Napoleon op zijn paard poseerde voor David, hij gevraagd om te worden geretoucheerd! Alles bestaat naast elkaar op de foto, de meest realistische, onbewerkte afbeeldingen en de meest bewerkte afbeeldingen, maar deze tirade tegen Photoshop vind ik absoluut belachelijk! Ik retoucheer veel, en dat zelfs als ik met film aan het fotograferen was. zou beter kunnen zeggen dat ik componeer. "Atelier" is zo samengesteld dat het schilderen wordt. Photoshop is uiteindelijk de mogelijkheid om opnieuw samen te stellen, om delen van afbeeldingen te mixen. Maar helaas, slecht gebruikt, het geeft huiden als plastic, er is het probleem.
- Zoek de suite van François Rousseau dansNormaal tijdschrift nr. 4 -
